No Talking Studio- TV Development

למה “DTF St. Louis (HBO Max)” מזכירה לנו שסדרה יכולה לנצח או להפסיד כבר בשלב הפיתוח

ל־DTF St. Louis יש קאסט מצוין, premise חזק וטוויסטים מסקרנים. ובכל זאת, גם בחצי העונה עדיין לא ברור לגמרי:
מי הגיבור של הסדרה הזו?
קלארק? פלויד? ואולי בכלל קרול (לינדה קרדליני), שלדעתי היא הדמות עם הכי הרבה עומק, רצון, מניע וסיכון ממשי. ואולי זו בכלל סדרת אנסמבל. גם זה אפשרי. אבל אם בשלב הזה של חצי סדרה, עדיין אין עוגן רגשי ונרטיבי חד - זו כבר בעיית פיתוח, וזו ה-שאלה ה- ראשונה שאתם חייבים להגדיר בתחילת תהליך יצירת סדרה/סרט.

מערכה 2 ועקרון ההסלמה: תמיד תתחילו סדרה הכי מהר שאתם יכולים ורק תגבירו. הכי חשוב: להגביר כל הזמן. אחרי שהסדרה התחילה חזק מאוד: אפליקציית סטוצים, משולש אהבים בפרפר עייף , וגופה - פרק 4 כבר מאופיין בסוג של האטה וחזרתיות. היזהרו מהבטן המיותרת של מערכה 2! תכננו את מבנה ההסלמה כבר בשלב הפיתוח!

אותו דבר לגבי הקו הבלשי: יש כאן סיפור בלשי מובהק, אבל הוא לא באמת מונע על ידי הבלשים. יש צמד חקירה (אחד גבר לבן מזדקן והשנייה צעירה שחורה), אבל כרגע זה לא מספיק עמוק. זה נשאר שטחי ולא מעניין. השאלה היא לא רק מי חוקר, אלא מה מערכת היחסים, מה הדינמיקה, ומה הופך את הצמד הזה לדרמטי בפני עצמו.

גם ברמת הטוויסטים.
היה חשוד מיידי, אחר כך כיוון לחשוד אחר.
האם מחכה לנו טוויסט שלישי, כזה שלא רק יפתור את התעלומה אלא יגדיר מחדש את כל מה שחשבנו שאנחנו יודעים.

ומה בכלל קרה לפלויד לדעתכם? האם מחכה לנו סדרה עם אנטיקליימקס? מה דעתכם על הסדרה עד עכשיו?

אם גם ככה אנחנו בבית - בואו לפחות נוציא מזה סדרה.

אני פותח ב־No Talking Studio מסלול בליץ של 6 שבועות:
מרעיון ראשוני ---> לפיתוח מלא ---> למסמכי הגשה מקצועיים.

מסלול קצר, ממוקד, אינטנסיבי, במחיר סופר אטרקטיבי - למי שרוצה לצאת מהתקופה הזאת עם פרויקט מוכן באמת.

יש 10 מקומות בלבד. מחיר מיוחד לנרשמים עד 31.3.
שלחו הודעה ונדבר.

🎬 ״הארנב השחור״ – מדריך ניתוח תסריט בשיטת ששת חלקי הסיפור של הסטודיו

במדריך הזה אנתח את הסדרה החדשה והמדוברת של נטפליקס, ״הארנב השחור / Black Rabbit״. המדריך הקצר הזה יפרק את ששת חלקי הסיפור:
דמות שפועלת בעולם, תוך סיכון ותשלום מחיר יקר.

המדריך יקנה לכם את הכלים לבחון את הסדרה – או את הסיפור שאתם כותבים – מזווית עמוקה ומקצועית יותר.

אם אתם כותבים סדרה – כדאי מאוד לקרוא את המדריך ולנסות ליישם אותו על הרעיון שלכם/ן. תוכלו לעשות את הניתוח בעצמכם, או לפנות אליי לניתוח אישי של החומרים שלכם, ולבניית תכנית ליווי אישי שיביא את הסדרה שלכם לרמה הבאה – בעזרת מתודה ברורה שמביאה תוצאות.

🔹 מה זה סיפור?
סיפור = דמות שפועלת ומשנה את העולם, תוך סיכון ונכונות לשלם מחיר יקר.
ששת המרכיבים שאבחן כאן:

דמות | פעולה| עולם | סיכון | מחיר| שינוי

🧍‍♂️ 1. דמות
סדרות קמות ונופלות על הדמויות – בעיקר הדמות הראשית ומערכות היחסים שלה. ב״הארנב השחור״, גרעין הרגש הוא הקשר בין האחים פרידקן:וינס (אח בוגר, מכור, חי על הקצה, מהמר),וג׳ייק (צעיר, כריזמטי, נוכל). אבל הקשר הזה לוקה בחסר. מי הקורבן ומי הפוגע? זה לא לגמרי ברור – וזה מבלבל.
ג׳ייק מציג עצמו כ״נורמטיבי״, אבל גם הוא גונב, בוגד, מסכן – והתסריט לא לוקח את הדואליות הזו עד הסוף. אין כאן מניעים רגשיים שאפשר להזדהות איתם. כבוד? כוח? כסף? לא ברור.
ובלי חיבור רגשי לדמות – אין דרמה. יש הרבה עלילה – מעט מאוד רגש.

🌆 2. עולם
כאן, היוצרים בהחלט פגעו בול: עולם המסעדות הוא עולם שמאוד מסקרן את הקהל בשנים האחרונות (מסדרות עלילתיות ״הדב״ ועד תכניות ריאליטי ודוקו). הפער בין הפרונט הנוצץ לאחורי המטבח המלוכלך. זה בשילוב עם עולם הפשע - תמיד עובד. זה בסיס ההצלחה של הסדרה.
עוד אלמנט מוצלח בסדרה, שמשולב נכון בעולם שלה: תמה: הורות, משפחה, חברות, קשר אנושי, נאמנות. תמה חזקה מאוד. עולם בשילוב תמה אוניברסלית קלאסית: משפחה, הורות, נאמנות – שילוב מנצח. זה לדעתי מה שמכר את הסדרה והצליח להביא צוות כל כך אטרקטיבי. אלא שהמשך הפיתוח והכתיבה לקו, כאמור בחסר, ופספסו את הפוטציאל האדיר של הפרויקט הזה.
זכרו: כשהדמויות לא עובדות – גם העולם הכי דרמטי והתמה הכי טעונה רגשית לא יצליחו לרגש!
דמויות! דמויות! דמויות!

🏃‍♂️ 3. פעולה
ג׳ייק הוא דמות פועלת – אך בלי התנגדות אמיתית.
הוא צריך כסף? מארגן ״ערב התרמה״ תוך יומיים. וזה רק דוגמה אחת.
אפילו כשהוא בסכנת חיים – הפתרונות נופלים עליו.
הקלות שבה כסף מושג בסדרה שהתמה שלה היא הרדיפה אחרי כסף - פוגע בעוצמת הדרמה.

⚠️ 4. סיכון
גם כאן: התסריטאים עשו עבודה טובה ומתודית בהצבת סיכון ודאגו כל הזמן להעלות את הסכיון. ג׳ייק מסכן הכל ובהדרגה – מהמסעדה, דרך החופש, ועד החיים שלו ושל משפחתו.
הדרמה בנויה נכון, אבל שוב – הפתרונות קלים מדי.ולכן האיום לא באמת מורגש.

💸 5. מחיר
האם המחיר שג׳ייק משלם יקר מספיק כדי שאנחנו הצופים נרגיש משהו? אמנם הוא מאבד את המסעדה, אבל זה ״מספיק״ לדרמה. המחיר לא מספיק יקר, לסיפור המטורף שהתסריטאים כתבו.
וינס משלם את המחיר האמיתי – אבל הוא לא הגיבור.
זיכרו: בלי מחיר רגשי משמעותי – לסיפור שלכם/ן לא יהיה קתרזיס!

🔁 6. שינוי
הדמויות המרכזיות לא משתנות!
ג׳ייק, הגיבור – לא עובר תהליך רגשי או שינוי תודעתי. גם וינס נשאר בדיוק כפי שהתחיל: יוצר כאוס, ואז מקריב את עצמו. הדינמיקה לא מתפתחת – אלא פשוט תבנית שחוזרת על עצמה.
זיכרו: אם אין שינוי = אין סיפור!
🔧
הצעות לשיפור
🔹 אירוע מחולל חזק יותר -
למה שוינס יחזור דווקא לניו יורק, המקום הכי מסוכן עבורו?
מה אם הוא היה חוזר אחרי שקרא כתבת שער על המסעדה שהוא ייסד, ועכשיו הוא רוצה לכבוש אותה חזרה מאחיו?
זה היה נותן עומק רגשי ומוטיבציה חזקה יותר.

🔹 שינוי רגשי אמיתי –
אם ג׳ייק היה מתוודה שידע את הסוד המשפחתי כל השנים – ואז מקריב את עצמו – היה כאן סוף מרגש, סגירת מעגל.

🔹 מחיר כבד ותר –
ג׳ייק מאבד את המסעדה. אם היה מאבד חופש, משפחה – זה היה נוגע בלב.

🔹 נקודת אל חזור –
ג׳ייק לא משלם מחיר כבד על הבחירות שלו. הוא יוצא מכל צרה - וזה מבטל את הדרמה. מצד אחד ג׳ייק מקריב את אחיו ומלשין עליו, ומצד שני, נוסע מיד לחלץ אותו.
הבחירה ההכרחית שהתסריטאים היו חייבים לאלץ את ג׳ייק לבחור: בין הילד שלו לאחיו, או בין הבן שלו לבת של אחיו. ברגע שהציבו את וינס מול הבת של וינס. הדרמה לא ממצה את מלוא הפוטנציאל שלה.

זהו, יאללה, תחזרו לעבוד על הסדרה שלכם/ן. רוצים לבדוק את הסדרה שלכם לפי שיטת 6 חלקי הסיפור?
שלחו לי הודעה עם המילה "סיפור" – ואשלח לכם כמה שאלות שיעזרו להתחיל.