OBIEKTY STUDIO

Projekt balansuje na granicy sztuki użytkowej i osobistej manifestacji, gdzie ciało człowieka staje się punktem wyjścia do zbudowania narracji przestrzennej.

Każdy element tej przestrzeni - od rozkładu pomieszczeń po fakturę fug - inspirowany jest myślą o ruchu, obecności i fizycznym doświadczaniu przestrzeni.

Nawiązanie do ruchu odnajdziemy również w eksponowanej w korytarzu pracy malarskiej warszawskiej artystki Irmy Tylor („Paris is burning II’), która w swojej twórczości inspiruje się ciałem człowieka.

Interior design .studio .kotyczka
Photo .studio

Materiały zastosowane w projekcie - lustra w strefie kuchennej, szkło strukturalne, chromowane elementy, stalowe fronty nie zostały dobrane dla efektu, lecz dla działania. Mają odbijać, załamywać, reagować - są aktywne.

Interior design
Photos: .studio

Zaprojektowana mozaika jest intymnym manifestem obecności - ciało nie znika tu w funkcjonalności, ale staje się bohaterem przestrzeni. Postać silna, wyrazista, zawieszona w ruchu dominuje przestrzeń i pulsuje energią.

Światło naturalne wpadające do łazienki przez luksfery rysuje na powierzchniach ścian dynamiczne refleksy, które poruszają się w rytm dnia. W efekcie cały prysznic przypomina rodzaj świetlno-przestrzennej instalacji, w której światło, ciało i forma prowadzą ze sobą choreograficzny dialog.

Interior design: .studio
Photos: .studio

Meble, choć osadzone w estetyce lat 80., zostały wybrane nie ze względu na styl, lecz ze względu na energię formy – są rzeźbiarskie, żywe, obecne.

Interior design: Gosia Kotyczka .studio
Photo: .studio